Все в ажуре: как кружево становится языком современной чувственности
Уникальное свойство кружева заключается в том, что оно легко вписывается в постоянно меняющийся модный лексикон
Старинное и современное, ручное и машинное кружево всегда было вездесущим и не ограничивалось только нижнем бельем. От викторианской эпохи до «ревущих двадцатых», от богемного шика до хиппи-стиля и минимализма – оно всегда находило актуальное выражение. Сегодня, когда стиль бохо не в авангарде, кружево возвращается в обновленной интерпретации.
Начиная с конца XV века, кружево изготавливалось вручную и было показателем социального статуса. В России традиции кружевоплетения также имеют глубокие корни. В Европе производство кружева сократилось после Французской революция, а дальнейшему упадку этого народного художественного промысла способствовали предвестники промышленной революции: уже в начале XIX века появились первые кружевные машины.
Сегодня дорогое машинное кружево ценится за свою изысканную детализацию и используется в основном домами высокой моды. Например, в прошлом году Дом моды Chanel даже приобрел одного из своих поставщиков кружева, компанию Sophie Hallette, которая до сих пор использует старинные машины Leavers – они создают ультратонкие образцы. Но индустрия высококачественного машинного кружева переживает трудные времена, даже несмотря на то, что оно никогда не пропадает из индустрии нижнего белья и свадебных платьев во всем мире.
Интересный факт: когда мировые звезды собрались на первые очные мероприятия во время пандемии, в частности на Met Gala 2021, некоторые из них явились в кружевных нарядах: например, Зои Кравиц – в платье от Saint Laurent и Кендалл Дженнер в наряде от Givenchy. Без сомнения, в тонких ажурных хитросплетениях присутствует ностальгия – воспоминания о первом тактильном опыте, о маминых кружевных салфетках, бабушкином воротничке, о собственном первом сексуальном белье. Кстати, идея использования нижнего белья в качестве верхней одежды жива уже не первый год. Такие платья и комплекты доминировали на подиумах на протяжении нескольких сезонов, но с каждым годом они являются в новом обличье. Например, актриса и модель Кайя Гербер, дочь топ-модели Синди Кроуфорд, предпочитает кружевные блузки и платья, скроенные по косой в стиле 90-х; американская супермодель Белла Хадид выбирает ажурные топы в горошек с завязками на шее.
Нынешнее внимание европейских модных домов к кружеву определила работа креативного директора Chloé Шемены Камали. С момента ее прихода бренд полностью реанимировал свою романтическую направленность. Но Камали — не единственный дизайнер, очарованный этим текстилем. Показы предсезонных и весенне-летних коллекции 2026 года продемонстрировали калейдоскопическое разнообразие интерпретаций.
В Alberta Ferretti Лоренцо Серафини обратился к ярко выраженному романтизму, а Алессандро Микеле из Valentino со свойственным бренду максимализмом сыграл на контрастах: юбка из кружева телесного цвета сочеталась с коричневой кожаной курткой. Saint Laurent под руководством Энтони Ваккарелло представил платья-комбинации из шелкового атласа и кружева в «ночной» версии, очень напоминающие сорочки для сна.
Матье Блази в своей круизной коллекции 2026-2027 для Chanel показал ажурное платье без рукавов, будто сплетенное из алых коралловых ветвей. Детали из кружева присутствуют во многих коллекциях известных брендов: Carolina Herrera, Dries Van Noten, Fendi, Blumarine, Shiatzy Chen и др. И новое поколение модных брендов подхватывает эстафету. SIR, Realisation Par, Zimmermann, Charo Ruiz, Self Portrait, Sandro, VRG GRL придают кружеву современный вид – меньше чопорности, больше индивидуальности.
Интересные работы были показаны на минувшей Московской неделе моды. В новой коллекции бренда Esve под руководством Светланы Кузиной получил свою романтическую интерпретацию бельевой стиль. Московская марка Eulalique представила коллекцию под названием «Кружевное поле» с деталями из архивного кружева. И тут явно прослеживается ностальгическая нотка – в концепцию заложена семейная история основательницы модного дома Софьи Трусюк.
Этим летом, кроме тонкого кружева, на подиумах и даже в масс-маркете – например, в последней коллекции российского бренда Befree – появилась одежда и аксессуары из «домашнего» кружева, будто связанного крючком из толстой пряжи. Кстати, первой блистала в вязаном платье от Эмилио Пуччи Джейн Биркин на балу в 1969 году. Декольте, вернее, кливидж – разрез ниже пупка, скрепленный под грудью брошью, и абсолютная прозрачность ажурного платья произвели настоящий фурор. Сегодня кружево встречается в самых разных композициях: оно выглядывает из-под объемных вязаных вещей, маек-футболок и строгих жакетов, появляется в виде ажурных брюк в сочетании с шелковыми рубашками или вплетается в силуэты там, где раньше казалось неуместным.
Надо сказать, что во время мировых катаклизмов мода явно стремится быть более чувственной, романтичной и, может быть, даже сентиментальной. Самое радикальное – сказочная «романтическая готика»: прозрачные вуали, чернильные цветочные принты, струящиеся одежды. Как верно подметил один из критиков: «Сейчас мы наблюдаем открытое выражение эмоций. В культуре, сведенной к пикселям и перформансу, мода снова стремится к глубине. Она хочет текстуры. Она хочет чувств. Она хочет быть человечной».